Во время энергетической живописи раскрывается характер человека, неожиданные стороны его личности, которые он в себе не замечает, раскрывается духовная составляющая человека, и под руководством опытного художника, во время рисования картин выравниваются энергетические перекосы ученика, его внутренний дисбаланс, переписываются тяжелые события.
Все это я узнала позже на занятиях с художницей, а сначала просто хотелось познать что такое энергетические картины и научится их рисовать
Знакомство с художницей
В 2017 году в середине июня я поехала на семинар, где познакомилась с девушкой, необычной внешности — маленькая, хрупкая, изящная с короткой креативной стрижкой и цветными волосами. Девушка была Художницей, она владела энергетической живописью - писала картины, которые воплощались в жизнь.
Картины были пропитаны магией и волшебством, сказочно прекрасны - они излучали свет, энергию, создавали пространство радости, восхищения и вдохновения. Возникало непреодолимое желание тут же взять в руки кисти краски и тоже начать писать, творить красоту, ведь это была не простая живопись, а энергетическая.
На семинаре, в перерывах, во время отдыха Художница продолжала писать картины мест, где проходил семинар. Одну из них она подарила Учителям - на картине были изображены цветы ириса, они были как живые: лепестки нежные, атласные, из картины исходил чудесный нежный аромат. Хотелось протянуть руку и прикоснуться к ним
Через неделю после семинара ко мне на электронную почту пришло приглашение от Художницы обучаться энергетической живописи.
Я была в восторге! Исполнилось мое давнишнее желание.
В назначенный день я стояла перед дверью в художественную мастерскую, в святая святых творения живых картин. Меня встретила сияющая Художница в сопровождении двух прелестных котиков
Начало обучения
В первый день Художница дала мне карандаш и попросила нарисовать автопортрет - как сумела, так и нарисовала. На первых уроках был необходимый этап подготовки, но было скучновато и я немного скисла, желание рисовать почти пропало, даже появились мысли может прекратить обучение, но я никогда не останавливаюсь на полпути.
И наконец, Художница сказала, что на следующем занятии начнём уроки живописи гуашью - попросила принести кисти, краски и бумагу. Посредством копирования картин природы великих художников шло познание перспективы, планов, освещения, смешения красок, влияние цветов друг на друга: робко смешивались краски, накладывались первые мазки. Художница подсказывала, объясняла, очень тактично помогала.
Сначала казалось, что на холсте какая-то мазня, но, когда отходила подальше, то понимала, где положить следующий мазок, чувствовала какой необходим цвет - получалось! Внутри поднималось удовольствие, желание писать, творить красоту, нарастало чувство полета!
А Художница тем временем наблюдала за мной: какие краски я беру - темные или светлые, яркие или мрачные, она наблюдала как я рисую. Затем мы вместе разбирали стороны моего характера, мое внутреннее состояние - чего не хватает, а что в избытке и, исходя из этого, она давала мне задание на дом:
Познание себя через живопись, рисуем гуашью
На одном из следующих занятий Художница поставила свою картину – дельфины играли в потоках лучей солнца, и попросила сделать копию за два часа. За два часа? Сначала смятение и неуверенность, потому что никогда этого раньше не делала. Начала делать набросок - как, чем, карандашом? Гуашь все линии сразу закрасит, а изнутри поднималось интуитивное рисование, как надо делать и делать быстро, пробовать времени не было - вот такая особая техника познания себя через живопись.
А до этого урока был еще один интересный урок рисования, на котором Художница просила нарисовать необычный рисунок витиеватых кусочков орнаментов. На рисунок давала от нескольких секунд до нескольких минут. И оказалось, что качество рисунка не зависит от времени - результат одинаков.
От того, что времени было мало я писала, не вдаваясь в детали (думала, что доработаю позже). К концу второго часа картина была готова - получилось! Дельфины прыгали в потоках солнца! Художнице понравилось и она сказала, что ничего дорабатывать не надо.
Я нарисовала картину за два часа! Внутри все ликовало!
А как оценит муж? К слову сказать, муж профессионально рисует карандашом, лепит скульптуры и вырезает маски из дерева и мужу картина тоже очень понравилась
Рисуем маслом
И настал день, когда Художница сказала: «Сегодня будет живопись маслом»: поставила передо мной живую розу в вазе, выдавила краски на палитру, дала картонку и кисточки, немного рассказала с чего начать. Внутри снова все завибрировало, опять смятение - никогда в жизни не рисовала маслом, да еще с натуры цветок - РОЗУ! Художница успокоила - если не получится, она картонку загрунтует, и сама тоже села рисовать эту же розу, исподволь поглядывая на мое творение и немного подсказывая. Я расслабилась и процесс пошел.
Описать, как все происходило трудно, почти невозможно - это было чисто интуитивное рисование, но когда занятие подошло к концу роза проявилась на холсте.
Это была роза! Маслом! Первый раз! Оказалось, что рисовать с натуры, даже легче чем с фотографии или чужой картины.
Внутри все пело - домой не шла, а летела на крыльях! Умею, получается! И удивление, и восхищение собой!
На самом деле рисовать все умеют - надо просто рисовать. И постепенно маленькими шажками будут выходить из глубины, распаковываться и раскрываться знания и умения. Руки сами будут вспоминать, тем более, под чутким руководством такой волшебной Художницы
Портрет и натюрморт
Еще урок:«Сегодня будем рисовать портрет с натуры» - сказала Художница, – «Выбирай краски или карандаш». Я выбрала краски; и снова гамма чувств, снова неуверенность, волнение - никогда не рисовала красками портрет с натуры в этой жизни! Наверняка в эонах прошлых лет и эти игры проходила, могла даже быть великим художником. Художница рассказала немного о пропорциях и села рисовать вместе со мной, но карандашом. Немного мне подсказывала, направляла
Дорабатывала портрет дома с фотографии - времени было очень мало, но получилось! Натурщица себя узнала! Через некоторое время я нарисовала автопортрет карандашом. Оказалось, что я и портреты умею рисовать, только практика нужна, хотя раньше у меня не получалось, я вообще не знала с чего начать. Хватило буквально два - три нужных слова и умение распаковалось, просто чудеса!
Пару слов насчет портрета: по-настоящему писать портрет с натуры это очень ответственное действо, поскольку в процессе написание портрета вы влияете на жизнь человека, которого пишите. Речь идет об энергетической живописи - ваше энергетическое состояние изменяет жизнь человека в ту или иную сторону. Поэтому прежде чем начать писать чей-то портрет надо очень крепко подумать для чего писать портрет и стоит ли вообще его писать.
Потом был натюрморт: яблоко, камень малахит и чашка получились, как живые. И натюрморт могу! Я нахожусь в медитативном состоянии и как это получается я не знаю, но могу - все внутри ликовало! Ликовала каждая клеточка моего естества!
Мы можем всё! Могут абсолютно все без исключения. Вы можете! Берите в руки карандаши, кисти, краски и начинайте рисовать, писать, живопись творить. И у вас все получится, только надо практиковаться больше, каждую картину рождать - это восторг творения, как будто ты влюблена, идешь на первое свидание, паришь, Душа поет! Талант у всех вас есть, он был всегда, он никуда не делся, вспоминайте! Практикой идет воспоминание.
В нас все есть, за эоны лет мы овладели всем! Сейчас эти таланты и способности мы раскрываем, чтоб новое в них привнести, писать волшебные картины нашей новой жизни. Пишите, наслаждайтесь творениями своими; вдохновение приходит - оно исходит изнутри, распускается, как Цветок Кристальный талантов и способностей!
Распускайтесь, расцветайте, дарите свои творения миру, дарите красоту, радость, счастье, вдохновение, наслаждайтесь волшебством творения!
Вот такая она – энергетическая живопись, а полученный опыт я применяю, когда работаю над фотографиями в фотошопе, над любым дизайном.
Я от всей души благодарю Художницу Лену Нагоркину!
Ей было всего 44 года. Я не могу поверить
В комментариях поделитесь своими впечатлениями о моей заметке и своими увлечениями.
С уважением, Ольга Булычева
Оставить комментарий